V současné době je fotografie možná jednou z nejdynamičtěji se rozvíjejících oblastí současného umění. Je těžké si představit, že právě nedávno probíhaly debaty o tom, zda lze fotografii vůbec považovat za plnohodnotné umění. Nyní fotografie zaujala sebevědomé místo na stejné úrovni vedle klasického umění, jako je malba, grafika a sochařství.

Fotoaparát už není jen technika, je to speciální nástroj, který člověku pomáhá dívat se na okolní realitu jinak, a fotografie nejsou jen papír s obrazem, ale odraz myšlenek a vnitřního světa samotného autora. Nová vlna zájmu o fotografii se celou společností přehnala s příchodem levného digitálního fotografického vybavení, které navíc dokázalo poskytnout slušnou úroveň fotografie. Velikost publika se zájmem o amatérskou fotografii nyní dosáhla působivých rozměrů.

Ve všech koutech světa se pravidelně konají výstavy fotografií, na kterých jsou prezentovány práce různých fotografů, většinou zhotovené ve stejném stylu. I když je třeba říci, že pojetí stylu ve fotografii se stalo velmi subjektivním, ne každou fotografii lze upravit do některého ze standardních stylů. Rozeznat styl přitom není těžké – stačí se podívat na fotku.

Jaké jsou vlastnosti stylů ve fotografii?

Obecně lze moderní fotografické styly charakterizovat pomocí konceptů, jako jsou:

• složení;
• interpretace tématu;
• použití barev a tónů;
• technika střelby;
• nálada autora, kterou se snaží sdělit, a tak dále.

Kombinace těchto konceptů tvoří styl fotografie. Současně moderní fotografové pracují jak v klasických stylech, jako je glamour nebo retro, a vytvářejí své vlastní originální styly, z nichž každý se tak či onak vyznačuje svým vlastním stylem, díky čemuž je každá fotografie jedinečná. Styl fotografie se utváří pod vlivem různých faktorů: procesů probíhajících ve společnosti v současnosti, trendů a tendencí vlastní různým segmentům populace, nových nápadů vznikajících v důsledku lidské činnosti.

Pop art stírá všechny hranice

Styl pop art, který se stal jakousi avantgardou v 50. a 60. letech minulého tisíciletí, byl v Americe neuvěřitelně populární a nemohl nezanechat stopy v moderním umění. Tento styl je založen na znacích a symbolech charakteristických pro toto období. Právě tehdy se díky umělcům působícím v oblasti tohoto stylu stíraly hranice mezi sériově vyráběnými předměty a jedinečnými uměleckými předměty. Jedním z nejvýraznějších představitelů té doby je americký fotograf a umělec Andy Warhol. Je to on, kdo vlastní okouzlující koláže zobrazující Elvise Presleyho a Marilyn Monroe.

Charakteristické rysy stylu pop art ve fotografii jsou následující:

• světlé barvy;
• zvýšená úroveň kontrast;
• abstraktnost obrazů;
• zjednodušené tvary.

Kterákoli z výše uvedených technik pomáhá fotografovi pracujícímu v tomto stylu přitáhnout pozornost diváka, ale pro to jsou vhodné ty nejneočekávanější metody. Vzhledem k tomu, že pop art vždy vybízel fotografy, aby přistupovali k procesu fotografování co nejkreativněji a s fantazií, zůstává tento styl v naší době stále velmi aktuální a oblíbený mezi uměleckými fotografy.

Retro fotografie uchovávající vzpomínky na dobu dávno minulou

Historická příslušnost je to, co bude retro fotografie vždy odlišovat od ostatních, navíc mají určitou propracovanost a propracovanost. Takové fotografie zpravidla zachycují nejvýraznější události minulých dnů, vzpomínky na lidi a místa. Z tohoto důvodu se retro fotografie často stávají předměty interiérové ​​dekorace a vnášejí do atmosféry určitého ducha minulosti. Pokud se budeme bavit o moderní době, ukazuje se, že pořídit retro fotku v naší době není nikterak snadné, protože nyní technologie dokáže zachytit komponenty, které dříve fotoaparát neviděl. K dosažení požadovaného výsledku používají mistři černobílé fotografické materiály, někdy k nim přidávají trochu barvy, ale někdy se vyznačují minimem polotónů a šeru. Navíc, aby byly retro fotografie co nejrealističtější, budete se muset pokusit znovu vytvořit atmosféru starověku v oblečení, nábytcích a nábytku, které by odpovídaly konkrétní historické době. Takové manipulace samozřejmě vyžadují spoustu času, úsilí a peněz, ale konečný výsledek zpravidla ospravedlňuje všechna uvedená očekávání. Fotografie pořízené v retro stylu nesou noty smutku a touhy po zašlých časech, což okouzluje a zároveň vyvolává živé emoce.

Vintage chic – to nejlepší z minulosti

Neznalý člověk si může snadno splést vintage fotografii s retro fotografií, nicméně tento styl má své originální rysy, které jsou mu vlastní. Slovo „vintage“ k nám pochází z francouzštiny a překládá se jako víno nejlepší známka, kvalita. To je také vlastní fotografiím pořízeným v tomto stylu, jsou zpravidla exkluzivní a jedinečné. Ne nadarmo název této sekce říká, že vintage fotografie jsou tím nejlepším, co se k nám z minulosti dostalo. Navzdory mnoha novým trendům a trendům v moderní fotografii, vintage fotografie nikdy nezestárnou a neztratí svůj význam. Aby však fotografie obstála ve zkoušce času a nepřestala být originální, musí se fotograf-umělec hodně snažit. A zde moderní technologie přicházejí na pomoc mistrům. Například pomocí různých editačních programů můžete fotografii dodat vintage efekt, nechat vyblednout barvy nebo vytvořit opotřebovaný efekt s cákanci.

Populární glamour fotografie

Málokdo bude popírat, že glamour fotografie je v současnosti nejrozšířenějším fotografickým stylem. Fotografie tohoto stylu zaplnily doslova vše kolem: billboardy, stránky lesklých časopisů, filmové plakáty, restaurace a noční kluby. Původ glamour fotografie leží v kinematografii, která se rozšířila ve 20.–30. letech minulého století. Malátné pohledy žen oblečených v šatech s hlubokým výstřihem, otevřené boty na vysokém podpatku, to vše posloužilo jako zdroj vzniku glamour stylu. Svou stopu samozřejmě zanechaly i zářivé obrázky zobrazující tehdejší sexsymbol Marilyn Monroe, což výrazně přispělo k rozvoji glamouru. Charakteristickými rysy tohoto stylu jsou šik, šarm, brilantnost a sexualita. Fotografie v tomto stylu zpravidla zobrazují filmové hvězdy, modelky a další veřejné osobnosti, na jejichž snímcích každý den pracují celé týmy stylistů, kadeřníků a vizážistů.

Samozřejmě, že v současné fázi vývoje glamour fotografie se rozsah tohoto stylu výrazně rozšířil. Fotografie nyní mohou odrážet lehký romantismus a něhu a tvrdou sexualitu smíchanou s arogancí a vyzývající celou společnost. Určitá náklonnost k elegantnímu a luxusnímu, dokonalému obrazu a jasu však nezmizela. Právě v těchto vlastnostech spočívá úspěch glamouru a nepřeberného zájmu o takové fotografie, ale intenzivní rozvoj reklamy, módy a zájem lesklých časopisů o tento styl k jeho rozvoji jen přispívají.

Vítejte na blogu!

Slavná fotobanka Depositphotos připravila předpověď: hlavní trendy roku 2017 ve fotografii. Zajímavá statistika: v roce 2016 bylo na internetu zveřejněno 2,5 bilionu (!) fotografií. 90 % z nich bylo pořízeno chytrými telefony. Všichni jsme se stali malými fotografy.

Trendy ve fotografii se velmi rychle mění! Z tohoto článku se dozvíte, které fotografie budou trendy v roce 2017 podle Depositphotos na základě průzkumů jejich klientů a lídrů fotoprůmyslu. Zajímavé vědět?

Hlavní trendy roku 2017 ve fotografii

1. Emoce a pohyb

Dnes jsou všichni uživatelé internetu fotografové, takže trendem nejsou inscenované fotografie, ale upřímné, nestandardní, živé snímky. Uživatelé, kteří vytvářejí své vlastní fotografie, nemají rádi vizuální obsah s uhlazenými, inscenovanými tématy. Každý chce v záběru vidět pohyb a emoce. Typ lidí a příběhy by se měly vztahovat k publiku. Opravdový příběh, kouzlo okamžiku je to, co dnes přitahuje každého!

2. A zase 90. léta

Nakonec se podívejte na video: 5 úžasných vynálezů, o kterých byste měli vědět:

Svatební fotografie se jako jedna z nejoblíbenějších oblastí velmi rychle rozvíjí. Za poslední tři roky došlo na trhu svatební fotografie ke znatelným změnám, objevily se nové trendy a pravidla. Dnes si o nich povíme.

Zaměřte se na detaily a design

Svatební fotografové se stále více zaměřují na detaily a design svateb. Téměř povinným prvkem se stal například panák s botami. Před několika lety to byl svěží a chytrý nápad, ale nyní je to jen jeden z mnoha očekávaných záběrů. Na svatebních fotografiích je více slunečních paprsků. Osobně se nám tento efekt líbí, ale rozhodně známe mnoho dalších autorů, kteří s námi nebudou souhlasit.

Svatba jako váš vlastní jedinečný příběh

Fotografové se začali více věnovat vytváření příběhů. A pokud to byly nedávno buď jen rodinné svatební fotografie, nebo závod o inscenované, ale vždy okouzlující fotografie, nyní svatební fotografie připomíná fotožurnalistiku. Nyní je to jakási směs: na jedné straně touha získat potřebný personál a zároveň vyprávět příběh. Nevěsty potřebují všestranné fotografy, kteří zvládnou oba úkoly.

Návrat romantiky

Na zahraničním trhu svatební fotografie je nyní velmi oblíbená fotografka Elizabeth Messina, která se stala průkopnicí celého žánru romantických portrétů pořízených v přirozeném světle. Kromě ní bych označil za hodné úžasné, silné fotografie Bena a Erin Chrismanových. Jsem potěšen unikátem umělecké dílo Jeff Newsome, který svými úhly rozšiřuje obzory.

Retro styling

Již nějakou dobu byl retro styl vážným trendem a zůstává jím i nyní, i když prochází těžkým obdobím. Bývaly doby, kdy bylo cool stylizovat fotku jako snímek z polaroidu. Mnoho lidí má rádo starožitný styl. Myslím, že teď je čas na film a romantické obrazy. Plně podporuji a obecně respektuji ty, kteří to dělají, protože je to pracný proces: fotograf musí dobře znát film, se kterým pracuje.

Hledejte originalitu

Svatební fotografové už dávno pochopili, že blogeři hledají na svých fotografiích originální, jedinečné, neobvyklé detaily. A přitom neustále vidíme úplně stejné záběry. Například téměř v každém natáčení je záběr, kdy nevěsta zvedne lem šatů a ženich zvedne nohavice, aby ukázal své boty.

Foto plus video

Fotografové začali pořizovat fotografie i videa pomocí jednoho fotoaparátu. To je velmi výhodné pro zvýšení zisků a je to poptávané zákazníky. "Ten první pohled, než se rozhodnu" pár, který se údajně poprvé uvidí, než půjde uličkou... Novomanželé to milují a nakonec je to úžasná fotografie plná emocí pro jejich svatební album.

Jak bude vypadat rok 2016 pro fotografický trh?

Laszlo Gabani a Bulat Aleev sdílejí své názory na fotografický trh a zdůrazňují 5 hlavních trendů, které začaly v roce 2015 a budou pokračovat v roce 2016.

SOUTĚŽ

Ještě na konci roku 2014 jsme předpovídali silný nárůst konkurence na fotografickém trhu. To se stalo v roce 2015. Dokonce jsme tomuto tématu věnovali materiál. Klientů (zejména na svatební focení) je stále méně a úměrně tomu roste konkurence. A tento trend bude pokračovat i v roce 2016.

OBLÍBENOST RODINNÉ FOTOGRAFIE

Děti baby boomu poloviny 80. let se již oženily, založily rodiny a nyní se začínají zajímat o dětskou a rodinnou fotografii. Začínají oceňovat fotoknihy. Trh rodinné fotografie proto začal výrazně růst. A tento trend bude určitě pokračovat i pro letošní rok a dále.

FOTOGRAF NENÍ FOTOGRAF, ALE KAMARÁD

Fotografové už nejsou jen mačkači tlačítek. Mnozí začali chápat, že naši klienti jsou lidé, kteří potřebují víc než jen fotografování. Potřebují řešení problému. A vztahy mezi komoditami a penězi se mění v přátelství a vzájemnou pomoc. Ti fotografové, kteří to pochopili, se začali věnovat správnému content marketingu: sdíleli nejen své fotografie, ale i některé užitečný materiál. Organizujte společné akce pro klienty se specialisty v různých oborech – např. s rodinnými psychology.

OBCHODNÍ PŘÍSTUP

Mnoho fotografů v roce 2015 konečně začalo přistupovat ke svému podnikání jako k systému. A začali plánovat a realizovat velké projekty pomocí západního marketingového modelu. Fotografové začali svou práci zaměřovat nejen na kolegy/konkurenty, ale také na velké společnosti s ideálními marketingovými technologiemi jako Coca-Cola nebo Apple. Letos bude takových fotografů ještě více.

VÝKLENEK

Aby se fotografové odlišili od rostoucího počtu konkurentů, začali si pro sebe vybírat úzké výklenky. To znamená, že přestali říkat „střílím všechno“ a začali si určovat svou specializaci. A někdy velmi úzké. Jsou například fotografové, kteří fotí pouze těhotenství. A funguje to! Tento druh výklenku přináší spoustu nových klientů. Proces výklenku se bude jen prohlubovat.

Náš přehled hlavních typů a stylů zpracování fotografií ve Photoshopu s příklady.

Seznam stylů, o kterých bude řeč v této recenzi.
Glamour, Móda, Vogue, Krása, High Key, Low Key, Instagram, Grunge, Swag, Klubový styl, Pop-Art, Esquire, Pin-up, Retro styl, Vintage, Fantasy, Vanil, Street fotografie, Zlatá fotografie, Černá a Červená, Noir, Sunlight, Dunhill, Habana, Deep Blue, kresba tužkou.

První v naší skupině budou velmi módní, okouzlující a podobné nápady a možnosti zpracování fotografií, ale mají také značné rozdíly.

Brilantní a luxusní styl - pro umístění do osobního fotoalba módy a pro publikaci v drahém lesklém časopise. Nejlepší části modelu na fotografii jsou obvykle efektně zvýrazněny a všechny nedostatky - jizvy, znaménka, zarudnutí, záhyby a nesprávné proporce - jsou skryty. Velmi podobný módnímu stylu.

Jsou to fotografie o módě a pro módu. Proto je hlavním úkolem Fashion fotografií zvýraznit a ukázat na obrázcích oblečení, doplňky a další předměty související s módou. Tento styl se používá k vytvoření sofistikovaného vzhledu. Jemné pastelové odstíny, melíry, světlá přirozená škála odstínů atd. Hodnota módních fotografií je v tom, že zobrazují nejen oblečení a doplňky, ale také obecný obraz modelu: pózy, mimiku, make-up, účes, emoce a příslušnost k době a době vzniku. Velmi podobný stylu Vogue.

"Móda"
V podstatě se jedná o fotografii pořízenou jako na obálku módního časopisu. Jemné barvy a odstíny zdůrazňují ženskost a krásu modelu. Muži tento styl téměř nikdy nenosí.
Styl Vogue je velmi podobný stylu Beauty.

Jedná se o detailní fotografii, která se zaměřuje na oči a rty, především na make-up modelky. Hlavním rozdílem mezi takovou fotografií a portrétní fotografií je lesk, který musí být přítomen. Hojně ho využívají modelky k vytváření svého portfolia.

Speciální techniky zpracování fotografií, jejichž výsledkem jsou jemně gradované, až éterické fotografie. Tyto obrázky jsou téměř celé „bílé“ s velmi světle šedými podtóny.
Při tomto stylu zpracování by světlé oblasti fotografií měly výrazně převažovat nad tmavými oblastmi.

Fotografie pořízené tímto způsobem mívají hodně černých tónů a detaily stínů často úplně zmizí. Na těchto fotografiích je velmi málo světla. Tyto práce jsou obvykle velmi kontrastní. Často zvýrazní pouze siluetu a nejsvětlejší oblasti fotografie.

Dále jsme zdůraznili nejmodernější a nejoblíbenější typy zpracování fotografií.

Zkreslené barevné schéma na fotografii je „vizitkou“ tohoto stylu. Použití tuny barevných filtrů vám umožní přidat k těmto fotografiím různé odstíny.
Styl úprav Instagramu je technika zabezpečená proti selhání, která pomáhá proměnit jakoukoli špatnou fotografii na originální.

Grunge je fotografický styl s „rebelským duchem“. Podoba tohoto stylu ve fotografii je spojena především s rockovou hudbou. Takové fotografie se vyznačují měkkými, tlumenými odstíny, rozmazanými obrysy, špinavými texturami a pozadím. Díky těmto spektakulárním technikám je fotografie výraznější, stylovější a originálnější.

"Lup"
Obvykle vhodné pro práci s mladými lidmi. Jedná se o neuvěřitelně luxusní a jasné obrázky, které zvýrazňují nejen styl oblečení, ale také zlaté šperky, oblečení od nejslavnějších návrhářů, luxusní kosmetiku a drahé parfémy - to vše dává „Swag“
Tyto fotografie dokonale vyjadřují náladu, jsou doslova vyzývavě plné pohybu a emocí.

"klubový styl"
Fotografie v klubovém stylu jsou jasné a pozitivní. Často se jedná o fotografie z večírků a nočních klubů. Aplikace speciálních efektů dokonale navodí atmosféru hlučné dovolené.

Pop Art styl je stylizací děl slavných umělců, kteří pracovali v populárním uměleckém stylu. Obraz ztrácí drobné detaily. Důraz je kladen na barevné skvrny a velké detaily - pomocí této techniky je zdůrazněna hlavní myšlenka fotografie.

Většinou se jedná o portréty. Staly se vizitkou časopisu pro úspěšné gentlemany. Právě tento časopis dal jméno novému stylu „Esquire“. Mírné rozostření, odlesky světla odrážející se v zornicích, neobvyklé odstíny dělají fotografii odlišnou od ostatních.
V portrétu se snaží zvýraznit oční duhovku, aby dodaly objem, lesk a výraznost.

Další skupinou v naší recenzi jsou – jak bychom to nazvali – neobvyklé styly zpracování fotografií nebo „starožitnost“.
Přidali jsme k nim styl „Fantasy“, protože se nikam jinam nevešel.

Nejlepší metoda pro práci s ženskými portréty ve stylu kdysi oblíbených Pin-up pohlednic. Po korekci dostává fotografie zcela nový reklamní vzhled.

Toto je stylizovaná fotografie, která připomíná starou. Obsahují jemné barvy, často černobílé nebo sépiové, přítomnost malých škrábanců a harmonicky umístěné umělé skvrny, díky nimž fotografie vypadá jako starožitná.

To je nostalgie po minulosti, módní a velmi specifický trend ve zpracování fotografií, který je založen na oživování určitých trendů minulých generací a celých epoch. Tento styl se obvykle vyznačuje přítomností prvků romantiky a rafinovaného luxusu, jako jsou elegantní klobouky, krajky a neobvyklé starožitnosti. Vintage styl je stále oblíbenější mezi celebritami a topmodelkami.

V podstatě změní fotografii na fantastický obrázek. Používá všechny druhy efektů a vytváří báječné obrázky a krajiny. Obraz prochází výraznou výtvarnou retuší a barevnou korekcí, ale neztrácí kontakt s realitou.

Do této skupiny jsme zahrnuli zbývající styly zpracování, protože některé z nich jsou již zastaralé a některé jsou stále relevantní, ale nejsou tak populární nebo jsou prostě standardní.

"Vanilka"
Toto zpracování obrazu dodává fotografii určitou neostrost a dodává teplé, měkké a jemné „vanilkové“ tóny. Často se používá pro romantické a svatební fotografie.

Jde o pouliční fotografie obyčejných kolemjdoucích obklopených městem. Hlavní rozdíly mezi tímto stylem a ostatními jsou přirozenost a emocionalita modelů.

Styl této úpravy je dát fotografii zlatý nebo bronzový nádech.
Celá fotografie vypadá jako jeden detail v gama a barvě, ale s jasnými středními tóny a stíny.

Zpracování fotografií bylo v minulosti velmi módní. Toto je černobílá fotografie s některými prvky zvýrazněnými červenou nebo šarlatovou barvou. Například černobílá fotografie, na které jsou zvýrazněny šarlatové okvětní lístky růže nebo jsou zdůrazněny kontury rtů - to dává fotografii větší expresivitu.

"noir"
Při zpracování fotografií v tomto stylu jsou fotografie černobílé. V nich je hlavním kritériem expresivity hra světla a stínu. Příklady: voda na skle, podzimní déšť ve starém černobílém filmu, kontrastní odraz ve vodě, obrysy starých budov za oblačného počasí. Používá se hlavně v krajině.

Opakem stylu „Noir“.
Světlé, zlaté slunečné odstíny, ráno svítání, akvarel.

Podstatou tohoto typu zpracování fotografií je „textura“, objem a použití kávových barev. Vycházejí z atmosféry podzimu a deště.

Hlavním poznávacím znakem těchto fotografií jsou barvy kubánského rumu, mořský vánek a jasné, velmi kontrastní obrazy.

Při zpracování fotografií použijte vodové, studené odstíny. Moře, sever, potápění.

Zpracování fotografií ve stylu „kresba tužkou“, umělecký styl skicování, skicování.

Existuje mnohem více různých a zajímavých stylů zpracování fotografií, které nejsou zahrnuty v této recenzi, ale doufáme, že bychom vám mohli pomoci naučit se něco nového a začít těmto oblastem rozumět.

---